🎥映画『国宝』とは？
- 原作：吉田修一の同名長編小説（全800ページを越える力作）
- 監督：李相日（『悪人』『怒り』に続く吉田修一作品3作目）
- 脚本：奥寺佐渡子
- 出演：吉沢亮、横浜流星、渡辺謙、高畑充希、寺島しのぶ、森七菜ら豪華布陣
- 上映時間：175分（約3時間）
- カンヌ映画祭「監督週間」選出
🧭 あらすじ & 世界観
任侠一家の息子・喜久雄（吉沢亮）は15歳で父を抗争で失い、梨園の名門・花井半二郎（渡辺謙）に引き取られる。やがて代役抜擢を契機に、ライバルの御曹司・俊介（横浜流星）と共に歌舞伎の道へ進み、人間国宝にまで上り詰める—。芸と血、生と宿命、壮大かつ濃密な人間ドラマが多世代にわたって描かれます
🌟 見どころポイント
映像と脚本の融合
小説800ページ超を約3時間に圧縮しつつ、奥寺佐渡子の脚本と李相日の演出が巧みに物語の深みを演出。「映画的省略」によって、観客の想像力に委ねる余白も残されています 。
歌舞伎の場面描写とカメラワーク
劇中の舞台「関の扉」「曽根崎心中」などが臨場感ある映像に昇華され、顔のアップなどで俳優たちの表情が際立つと評判です 。
俳優陣の熱演
吉沢亮・横浜流星は1年半の稽古を積んで歌舞伎の所作に挑戦し、その努力と美しさが高く評価されています 。渡辺謙、田中泯らの重厚な演技も光ります 。
🏆 興行＆受賞トレンド
初週3位、公開3週目には興行収入で1位に浮上（累計21億円突破）
カンヌ映画祭監督週間での選出により、国際的な注目度も上昇 。
💡 観賞のススメ＆ターゲット層
濃厚なヒューマンドラマを求める方：175分の尺に耐えられる忍耐と情熱があれば、深い没入感と満足度が待っています。
歌舞伎や伝統芸能に興味がある方：舞台セットや仕草など、歌舞伎の美意識を鮮やかに体感できます。
演技と映像表現重視の視聴者：アップの表現、演技の繊細さなど、役者たちの技量をじっくり味わえる意欲作。
✅ おすすめ観賞スタイル
原作未読の方へ → 長編小説が原作なので、観終えたならぜひ原作を手に取り、“省略された部分”を補完してみるのも一興です。
余韻を大切に → エンドロールもぜひ最後まで。スタッフクレジットとともに余韻をじっくり浸るのがおすすめ。
歌舞伎初心者 → 事前に簡単な上方歌舞伎の解説を読むと、劇中の演目や所作により感情移入しやすくなります。
原作小説「国宝」との違いは？
📘 原作小説『国宝』とは？
- 著者： 吉田修一（『悪人』『怒り』など）
- 刊行： 2017年
- ボリューム： 上下巻、計約850ページ
- 受賞： 芸術選奨文部科学大臣賞
- 内容：
戦後の日本を舞台に、歌舞伎の世界で人間国宝となった男の半生を、血脈、芸、生の宿命とともに描く大河小説。
原作は時間も視点も多層的で、歌舞伎の所作や心理描写が圧倒的な細やかさです。
🎬 映画『国宝』とは？
- 監督： 李相日（『悪人』『怒り』）
- 脚本： 奥寺佐渡子
- 出演： 吉沢亮、横浜流星、渡辺謙、高畑充希ほか
- 上映時間： 175分
- 特徴：
主人公・喜久雄の視点に絞り、芸と生のドラマを映像美で表現。
カンヌ映画祭「監督週間」にも選出された意欲作。
🧭 ストーリー構成の違い
| 比較ポイント | 原作小説 | 映画 |
| 時間軸 | 幼少期から晩年まで、５０年に及ぶ人生を詳細に描く | 主に青年期～人間国宝になる頃までを集中的に描写 |
| 視点 | 主人公だけでなく、養父、ライバル、周囲の人物の視点を交錯 | 喜久雄の視点を中心に一貫 |
| 描写 | 内面の独白や心情描写が緻密 | 表情と映像で語る演出が中心 |
| テーマの深度 | 芸・血・宿命・歴史を重層的に描く | ドラマ性と芸の戦いにフォーカス |
原作は壮大な歴史文学、映画はダイナミックな芸の叙事詩。尺の制約もあり、映画は「人物像の凝縮と物語の焦点化」に振り切っています。
✍️ まとめ
長編を見事に映画化したスケール感、歌舞伎の奥深さを映像に昇華した美しさ、そして俳優陣の魂のこもった演技。すべてに妥協を許さない、“芸との格闘劇”として胸に響く作品です。
一方で、ストーリー展開を重視する方には少々「贅沢すぎる」部分もあるかもしれません。しかし、やはり映画館という“場”で観てこそ、その空気感を全身で味わえる傑作です🎞️
引用：https://kokuhou-movie.com/
eiga.com
prtimes.jp
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